Världens 15 mest berömda målningar – Res och titta på dem här!

Att åka på cityweekend är ofta förknippat med mysiga promenader i parker, trevliga restaurangbesök och härliga frukostar på mysiga caféer. Men många av oss uppskattar också att ta del av mer kulturella upplevelser, som att se vackra historiska byggnader eller besöka muséer. För visst är det väl häftigt att få möjlighet att se några av de mest kända konstnärernas odödliga verk med egna ögon? Har du planer på att resa iväg för att titta på konst så ska du se till att använda tripplo.com till max för att hitta en bra reserabatt.

I den här artikeln listar vi några av världens mest kända konstverk, och var du kan se dem. Att lista någonting baserat på berömdhet är en svår nöt att knäcka, så listan presenteras helt utan inbördes ordning. Urvalet baseras helt enkelt på att just dessa verk är de mest googlade^[1] och de vanligast förekommande målningarna på andra listor om konstverk och sevärda tavlor^[2][3][4], men den är långt ifrån heltäckande. Världen är full av vackra konstverk och dessa 15 tillhör helt enkelt de mest klassiska. Hur många av dessa har du själv haft nöjet att se och vilka tänker du försöka besöka på din nästa cityweekend?

Mona Lisa

Konstnär: Leonardo Da Vinci

Målad: 1503-1519

Här kan du se den: Louvren, Paris

Nog för att detta är en lista som ska presentera kända målningar utan inbördes ordning, men det lär väl knappast förvåna någon att Leonardo Da Vincis konstverk Mona Lisa presenteras först? Porträttet, som föreställer en kvinna med ett mystiskt leende, är troligtvis det “mest kända, mest besökta, mest omskrivna, mest omsjungna och mest parodierade” konstverket i världen.^[5]

Ingen vet säkert, men mycket pekar på att kvinnan som porträtteras är Lisa del Giocondo, hustru till handelsmannen Francesco del Giocondo som bodde i Florens vid tiden för målningens tillkomst.^[6]

Mona Lisa finns sedan 1804 till allmänhetens beskådan i Louvren i Paris och besöks av i snitt 6 miljoner människor varje år.^[2] Väl värt ett besök för dig som planerar ett besök i romantikens huvudstad, Paris.

Skriet

Konstnär: Edvard Munch

Målad: 1893-1910

Här kan du se den: Nasjonalmuseet i Oslo eller Munchmuseet i Oslo

Det välkända expressionistiska konstverket “Skriet” föreställer en man med uppspärrade ögon och en mun formad i ett förtvivlat skrik. Den karaktäristiska målningen har blivit vida känd i hela världen, och även stått som inspiration för moderna populärkulturella inslag som den skrikande emojin (😱)^[7] och den klassiska “Ghostface-masken” som blev känd genom den numera klassiska skräckfilmsserien Scream.^[8]

Dock vet nog inte alla att konstnären Edvard Munch faktiskt gjorde fyra olika varianter, samt en litografi, av konstverket. De fyra målningarna innefattar en skiss i pastell samt en version i tempera som båda finns på Munchmuseet i Oslo, en målning i olja, tempera och pastell som finns på Nasjonalmuseet i Oslo^[9] samt en version i pastell som finns i privat ägo hos investeraren Leon Black som köpte målningen för rekordsumman 120 miljoner dollar i maj 2012^[10].

Nattvarden

Konstnär: Leonardo Da Vinci

Målad: 1495-1498

Här kan du se den: I klostret Santa Maria delle Grazie, Milano

Leonardo Da Vincis målning Nattvarden, The Last Supper eller L’Ultima Cena är inte en tavla utan en stor väggmålning som finns att se i matsalen i klostret Santa Maria delle Grazie i Milano. Målningen är 460×880 cm stor och föreställer Jesus sista måltid med sina lärjungar – mer specifikt det tillfälle då Jesus avslöjar att en av dem skulle förråda honom.

För att säkerställa målningens säkerhet och bevarande är möjligheterna att se målningen relativt begränsade. Maximalt 30 personer åt gången släpps in i klostrets matsal och besökets längd är begränsat till 15 minuter. Kom därför ihåg att ditt besök måste bokas i förväg om du vill se denna klassiska målning i verkligheten.^[11]

Stjärnenatt

Konstnär: Vincent van Gogh

Målad: 1889

Här kan du se den: Museum of Modern Art, New York

Vad gör man när man just haft ett mentalt sammanbrott och skurit av en del av sitt vänstra öra? Ja, den nederländska konstnären Vincent van Gogh valde att lägga in sig på mentalsjukhuset i Saint-Rémy-de-Provence i Saint-Rémy i södra Frankrike, varifrån han betraktade natthimlen från sitt fönster och tog inspiration till den numera klassiska målningen Stjärnenatt, eller The Starry Night.

I motsats till vad man skulle kunna tro så målades dock inte konstverket under nattetid. Istället skapade van Gogh sitt konstverk under flera sessioner på dagtid, där han kombinerade minnen från de vyer han sett på natten med andra vyer. Den by som porträtteras i tavlans nederkant kunde han till exempel inte ha sett från sitt fönster, utan den måste vara inspirerad av andra minnen.^[12]

Tavlan finns att se på Museum of Modern Arts (MoMA) i New York.

Guernica

Konstnär: Pablo Picasso

Målad: 1937

Här kan du se den: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid

Pablo Picasso är troligtvis en av 1900-talets mest inflytelserika konstnärer och hans målning Guernica kan vara en av hans mest kända. Målningen är ett beställningsjobb från Spaniens regering för att vara en del av den spanska paviljongen vid den Världsutställningen i Paris 1937.

Målningen föreställer en scen från den tyska flygbombningen av den baskiska staden Guernica, vilken Picasso hade sett på fotografier. Målningen är dock ingen direkt avbild av något av dessa fotografier utan föreställer istället en generisk scen som vittnar om krigets barbari och terror.

När Andra världskriget bröt ut beslutade Picasso att målningen skulle förvaltas och skyddas av Museum of Modern Art i New York tills konflikten upphörde. 1958 förlängdes lånet på obestämd tid – eller “tills demokratin har återställts i Spanien” – och först 1981 återvände den till sitt hemland.^[13] Numera finns den på Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía i Madrid.

Kyssen

Konstnär: Gustav Klimt

Målad: 1907-1908

Här kan du se den: Upper Belvedere museum, Wien

Kyssen (Älskarna) av Gustav Klimt är Österrikes mest kända konstverk, som hyllats och uppskattats av konstälskare världen över. Idag utgör den här tavlan höjdpunkten i den permanenta konstutställningen på upper Belvedere-muséet i Wien och är väl värt ett besök om du befinner dig i den Österrikiska huvudstaden.

Tavlan målades under det som brukar kallas Klimts “Gyllene period” då han utvecklade en ny måleriteknik genom att kombinera bladguld med oljor och bronsfärg. Konstverket föreställer ett kärlekspar omsvepta i utsmyckade dräkter som kysser och omfamnar varandra på en äng av blommor.

Den österrikiska staten köpte Kyssen 1908 till den första utställningen i det nygrundade Lower Belvedere och konstverket har funnits i Belvaderes samlingar sedan dess.^[14]

Adams skapelse

Konstnär: Michelangelo

Målad: 1508-1512

Här kan du se den: Sixtinska kapellet, Vatikanstaten

Rom är en stad full av kulturella upplevelser, vackra byggnader och muséer. Dessutom inrymmer staden påvens hemvist, Vatikanstaten, som är väl värt ett besök. Inte minst för att få chansen att besöka det maffiga Sixtinska kapellet där delar av taket täcks av Michelangelos imponerande konstverk “Adams skapelse” eller Creation of Adam.

Konstverket föreställer Gud och Adam som sträcker armarna mot varandra och rör vid varandras fingertoppar. Inspirationen till målningen är människans skapelse där kontakten mellan skaparens fingrar och Adams fingrar anses vara det tillfälle då människan får liv.^[15]

Adams skapelse utgör en av nio berättelser som porträtteras i den centrala delen av Sixtinska kapellets tak. De nio berättelserna delas in i tre grupper om tre som på olika sätt ska porträttera vårt förhållande till universums ursprung, människan och ondskan.^[16]

Flicka med pärlörhänge

Konstnär: Johannes Vermeer

Målad: 1665

Här kan du se den: Mauritshuis, Haag

Målningen Flicka med pärlörhänge av den nederländska konstnären Johannes Vermeer är hans mest kända målning och är – trots att den är mycket verklighetstrogen – inte ett porträtt utan en så kallad tronie, dvs en generisk målning av en påhittad figur.

Målningen har fått sitt namn från att den föreställer en flicka i exotisk klänning, iklädd turban och en ovanligt stor pärla i örat. Pärlan har fascinerat många konstkännare, dels för att den är lite för stor för att kunna vara verklig och dels för att Vermeer målat den med endast två penseldrag av vit färg – ett i botten för att reflektera kragen och en tjock klick på toppen.^[17]

Konstverket finns i nederländska Haag på det lilla museet Mauritshuis som utöver Flickan med pärlörhänge kan uppvisa en stor samling av holländsk och flamländsk konst från 1600-talet. Väl värt ett besök!

Venus födelse

Konstnär: Sandro Botticelli

Målad: 1485

Här kan du se den: Le Gallerie Degli Uffizi, Florens

Venus födelse är ett av de äldsta konstverken på den här listan, men dess motiv är en klassiker som avbildats i många sammanhang. Målningen skapades av den italienska konstnären Sandro Botticelli redan 1485.

Den föreställer kärlekens gudinna i den Romerska mytologin, Venus. Hon står på ett gigantiskt skal från en pilgrimsmussla och förs in till land av vindarna från havet. Motivet sägs vara en hyllning till kärlek och skönhet och en påminnelse om våren.

Man vet inte säkert, men det är högst troligt att verket beställts av en medlem av den familjen Medeci som styrde Florens med omnejd vid tiden för målningens skapelse.^[18] Idag kan du se konstverket på Le Gallerie Degli Uffizi i Florens.

American Gothic

Konstnär: Grant Wood

Målad: 1930

Här kan du se den: Art Institute of Chicago

Den klassiska och verklighetstrogna bilden av en man och en kvinna som med bister uppsyn står uppställda utanför sitt hus har fått många av sina betraktare att spekulera i dess syfte och bakgrund. Kanske är det just tvetydigheten i Grant Woods målning som gjort den så känd.

Konstnären själv säger sig ha tagit inspiration från sitt eget fotoalbum och menar att han visar upp en tidigare generation genom att framställa en bonde och hans dotter “klädda som de var” utanför sitt hem. Idag skulle paret kanske föra tankarna till amishkulturen och genom åren har många kännare tolkat målningen som en satirisk kommentar om mellanvästernbor som inte hänger med i den moderna utvecklingen, men Wood själv menar att han ville förmedla en positiv bild av den amerikanska landsbygden som en trygg punkt i början på den stora depresionen.^[19]

Konstverket finns till allmän beskådan på Art Institute of Chicago i Chicago.

Las Meninas

Konstnär: Diego Velázquez

Målad: 1656

Här kan du se den: Museo Del Prado, Madrid

Las Meninas av den spanska konstnären Diego Velázquez är inte bara ett konstverk i det avseende att det är en vacker målning. Det är också ett närmast filosofiskt konstverk som dels porträtterar spanska kungligheter, men som också är ett självporträtt av konstnären själv medan han arbetar.

Komplexiteten i verket gjorde det till ett av Velázquez mest inflytelserika och det har aldrig förlorat sin status som ett sant mästerverk.^[20] Om du befinner dig i Madrid bör du utan tvekan göra ett besök på Museo Del Prado för att betrakta de många detaljerna och den berättelse som utspelar sig i målningen Las Meninas.

Näckrosor – serie

Konstnär: Claude Monet

Målade: 1896-1926

Här kan du se dem: Musée de l’Orangeri, Paris, Museum of Modern Arts, New York, Portland Art Museum, Portland, m.fl.

Även om näckrosor inte är ett enskilt konstverk i ordets rätta bemärkelse vore en sådan här lista inte komplett utan att nämna den franska konstnären och impressionisten Claude Monets klassiska konstverk.

Serien Näckrosor – Water Lilies – består av drygt 250 olika oljemålningar som föreställer olika typer av näckrosor som han under 30 års tid målat av vid dammen i sin trädgård i Giverny, Frankrike, mellan åren 1896 och 1926.

Utöver näckrosor innehåller serien även målningar av andra blommor, en vacker träbro samt en majestätisk tårpil.^[2] Monets näckrosmålningar är utställda på flera av världens främsta konstmuseer – som Museum of Modern Arts i New York, National Gallery i London, Musée de l’Orangeri i Paris, m.fl. Andra har även sålts för miljonbelopp till privata samlare.

Minnets envishet

Konstnär: Salvador Dalí

Målad: 1931

Här kan du se den: Museum of Modern Art, New York

Om någon säger Salvador Dalí tänker du troligtvis omedelbart på klockor som liksom mjuknat och tycks “rinna” ner från kanter och grenar. Den bilden har du hämtat från konstverket “Minnets envishet” – The Persistence of Memory.

Konstverket visar ett dystert och kalt drömlandskap där föremål blivit slappa och metall attraherar myror som ruttnande kött. Dalí menar att han använt sig av “de vanliga förlamande knepen för att lura ögonen” i detta konstverk. Målningen är klassiskt surrealistisk och kom till året efter det att Dalí formulerade sin “paranoiakritiska metod” där han självframkallade hallucinationer för att skapa konst.^[21]

Den klassiska målningen finns, liksom många andra på den här listan, att se på Museum of Modern Art i New York.

Nattvakten

Konstnär: Rembrandt van Rijn

Målad: 1642

Här kan du se den: Rijksmuseum, Amsterdam

Nattvakten är den kände konstnären Rembrandts största och mest kända målning. Den är ca 380 cm hög, drygt 453 cm bred och väger 337 kg. Den skapades för ett av de tre högkvarteren för Amsterdams medborgargarde 1642.

Medborgargardet var civila soldater som försvarade staden från attack och Rembrandt var den förste som målade en medborgarvakt i aktion. I hans målning ser vi en kapten, klädd i svart, som ger order om att marschera ut och de övriga soldaterna placerar sig i formation. I förgrunden syns även en ung flicka som var kompaniets maskot. Målningens namn, Nattvakten, tillkom först långt efter färdigställande då målningen ansågs representera en nattlig scen.

Nattvakten är en del i utställningen “Nightwatch Gallery” på Rijksmuseum i Amsterdam.^[22]

Lustarnas trädgård

Konstnär: Hieronymus Bosch

Målad: 1490-1500

Här kan du se den: Museo Del Prado, Madrid

Lustarnas trädgård är en detaljerad och komplicerad målning av den nederländske konstnären Hieronymus Bosch. Det är en så kallad triptyk, det vill säga en målning som är uppdelad i tre delar. Det övergripande temat för triptyken är mänsklighetens öde.

Den vänstra panelen i triptyken visar hur Gud presenterar Adam och Eva för varandra. Mittpanelen visar ett panorama av nakna människor, underliga djur och frukter och den högra panelen visar helvetet och dess plågor. Det sammanbindande länken mellan de tre scenerna är synden.

Lustarnas trädgård är en rakt igenom komplex och gåtfull målning som är väl värd ett besök för den som befinner sig i Madrid och kan ta sig till Museo Del Prado.

Källor och vidare läsning

[1] “10 most famous paintings in the world”. CNN. Publicerad november 2019. Läst april 2022.

[2] “15 Most Famous Paintings of all Time”. Touropia. Publicerad januari 2022. Läst april 2022.

[3] “50 Most Famous Paintings of All Time in the Art History (Ranked)”. BookMyPainting. Publicerad januari 2020. Läst april 2022.

[4] “Top 100 Masterpieces – Worlds Most Famous Paintings”

[5] “The Moving of the Mona Lisa”. The Independent. Publicerad april 2005. Läst april 2022.

[6] “Mona Lisa – Heidelberger find clarifies identity”. University Library Heidelberg. Arkiverat från originalet i maj 2011. Läst april 2022.

[7] “Face Screaming in Fear”. Emojipedia. Läst april 2022.

[8] “The Origin Of The Ghostface Mask In Scream Is Delightfully Mundane”. Slashfilm. Publicerad oktober 2021. Läst april 2022.

[9] “5 Things You Should Know About the Scream”. Munchmuseet. Publicerad april 2020. Läst april 2022.

[10] “An Art Mystery Solved: Mugul Is ‘Scream’ Buyer”. The Wall Street Journal (prenumeration krävs). Publicerad juli 2012. Läst april 2022.

[11] “The Last Supper by Leonardo da Vinci – Santa Maria delle Grazie – Milan”. Riccardo Bianchini, Inexhibit.com. Publicerad mars 2021, Läst april 2022.

[12] “Vincent van Gogh – The Starry Night”. Museum of Modern Art. Utdrag från “MoMA Highlights: 375 Works from The Museum of Modern Art, New York”. Publicerad 2019. Läst april 2022.

[13] “Pablo Picasso – Guernica”. Paloma Esteban Leal, Museo Nacional Centro De Arte Reina Sofia. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.

[14] “The Kiss by Gustav Klimt”. Belvedere. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.

[15] “Creation of Adam”. Musei Vaticani. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.

[16] “Central stories”. Musei Vaticani. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.

[17] “Johannes Vermeer – Girl with a Pearl Earring”. Mauritshuis. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.

[18] “Birth of Venus – Sandro Botticelli”. Le Gallerie Degli Uffizi. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.

[19] “American Gothic”. Art Institute of Chicago. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.

[20] “Las Meninas”. Museo Del Prado. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.

[21] “Salvador Dalí – The Persistence of Memory”. Museum of Modern Art. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.

[22] “The Night Watch, Rembrandt van Rijn, 1642”. Rijksmuseum. Publiceringsdatum okänt. Läst april 2022.